안무 세미나   k-arts 무용단 23th 정기공연  
1.기억의 숲 / 안무: 서혜진

어둠 속에서 남자의 거친 숨소리가 들린다. 발자국 소리에 뒤이어 여자의 채 다 지르지도 못하는 비명소리

불이 켜지고 무대 위 새빨간 조명 아래 엎어진 여자, 그 위에 두꺼비처럼 여자를 누르고 있는 남자가 보인다. 성폭행이다

학교신문을 통해 서혜진 안무자님의 작품내용이 성폭행에 관한 것임을 알고 있었기 때문에 나의 기대는 그 일방적인 욕망의 세례, 무엇으로도 용서될 수 없는 그 폭력의 무거움이 어떻게 춤이 될 수 있을까에 있었다. 만일 사실적인 묘사를 한다면 이건 그 소재 자체에 대한 또 하나의 폭력이 될 수도 있겠다고 조심스럽게 걱정했는데 작품은 폭력이 이루어지는 현장의 그림을 재현하는 데서부터 출발하고 만다


2년 전쯤 대구지하철 참사를 소재로 한 무용공연을 본적이 있다. ‘지하철에서 죽어가는 사람들’을 연기하는 무용수들이나 그 안에서 엄마에게 보내는 문자 등을 드러내 ‘죽음 앞에서의 사랑’을 강조하는 연출법 등은 그 사건을 기억하는 우리들에게나, 그 사건을 생활로 받아들였어야 했던 유가족들에게나 전혀 설득력이 없었다

그저 그 사건에 안무자가 얼마나 충격을 받았고 또 마음 아파하는 지에 대한 관객의 동의를 구하고 있다고 느껴질 뿐이었다. 그렇다고 실제로 일어난 그 충격적인사건에 대해 사회의 책임을 묻는 날카로운 질문을 던졌던 것도 아니었다

그 때 나는 이런 공연을 만드느니 차라리 그들을 위한 굿이나 한판 거하게 벌이는 게 낫겠다고 생각했다.

무대 위에서 공연을 만드는 이가 할 수 있는 것은 자신의 시각을 분명히 담은 하나의 큰 우물을 던져 그 안에서 관객이 구체적인 무언가를 건지도록 하는 데 있다고 생각한다. 만일 안무자가 성폭행에 대해 사회의 책임을 묻거나 관객의 성찰을 유도하게 하고 싶었다면 분명한 그만의 시각이 있었어야 했다

성폭행이란 민감한 소재를 단지 움직임의 충동을 주는 촉매로만 사용했다는 느낌을 버릴 수 없었다. 추상적 표현이 주가 되는 무용공연의 경우 그 진실성이 다른 어떤 공연예술보다 중요하다고 생각한다

어떤 시인이 자신이 실제 느껴보지도 못했던 다른 이의 경험을 자기 것인 양 아픔을 노래하며 시를 썼다고 했을 때 그 누가 그 시를 읽으며 함께 아픔을 공유할 수 있을까. 물론 진실성을 전혀 보지 못했던 것은 아니다

나는 이 작품에서 안무자의 어찌할 수 없음, 안타까움과 아픔을 느꼈다. 하지만 그의 마음이 내게 전해지기까지 거르고 눈감아야 할 장애물들이 너무나 많았다

소재 자체에 대한 성찰이 부족하기 때문일까, 움직임 역시 깊이를 갖지 못한다.군무는 어디다 떼어 붙여놔도 무난하게 어울릴 정도로 주제와 멀리 떨어져 있으며 또한 움직임 속에서 ‘아, 이사람 작품이다!’ 할 만한 특징도 전혀 찾을 수 없었다.만일 그가 팜플릿에 제시한 대로 욕망에 근거한 먹고 먹히는 관계에 대해 말하려 함이라면 차라리 sex자체를 소재로 놓고 그 이상을 관객의 몫으로 돌리면 어땠을까?
2.커튼콜 / 안무: 최진영

팜플릿에 적힌 작품내용과 안무노트를 통해 우린 이미 등장할 인물이 죽음을 향해 갈 것임을 짐작할 수 있었다. 새하얀 무대 위, 남자가 새까만 옷을 입고 저 뒤에 섰을 때 우리는 또 한번 그가 조금씩 앞으로 나오리라는 걸 예상할 수 있었다

수업시간에 교수님이 말씀하셨듯 끝을 알 수 있는 시작. 그러나 작품은 지금 생각해보면 빤한 과정을 계속 보게끔 하는 힘이 있었다   (이하 생략)