가시리    index  시를 선택한 이유  작품 소개  작품 의미 분석  작품 배경 설화  느낀점   창작시     시를 선택한 이유  아는 시  발표 순서로 보았을때, 중간고사치고 발표(^^)  가시리    작품 소개  

《시용향악보》에서는, 귀호곡이라는 제목과 함께 속칭 가시리라 하였다고 표시되어 있는데, 이로써 보면 이 노래가 3단계의 전승과정을 겪어 문헌에 정착되었음을 추정하게 된다. 첫째 단계는 노래제목이 없이 지방 민요적 특수성을 갖추고 있을 때이고, 둘째 단계는 가시리라는 제목이 붙어 전국적인 범위로 확산되면서 보편적 민요의 성격을 갖고 있을 때이고, 셋째 단계는 고려 궁중의 속악 가사로 개편되어 왕실에 수용되면서 현재의 모습으로 변모된 상태가 그에 해당한다

귀호곡이라는 한문제목은 세번째 단계에 붙었을 것이다. 태평성대를 구가하는 노래로 변화되었는데 원래 이 노래는 지방성 민요가 점차 보편성을 획득하여 지역의 한계성을 넘어 고려 궁중의 속악으로 채택되었다

그러므로 작품의 주제와 의미해석도 민요로서의 관점과 궁중의 속악, 곧 속요로서의 관점으로 나누어 이원적으로 해석해야 한다.   작품의 의미 분석  
가시렵니까?
나를 버리고 가시렵니까?
나더러는 어찌 살라고  
나를 버리고 가시렵니까?
붙잡아 두고 싶지만   서운하면 아니 오실까 두려워  서러운 님 보내드리니   
가시는 듯 돌아서서 오소서.
기: 떠나는 임에 대한 안타까움  승: 떠나 가는 임에 대한 원망감  전: 떠나는 임에 대한 체념  결: 임이 다시 돌아오기를 간절히 바라는 마음    작품의 의미 분석  갈래: 고려가요  형식: 4연, 각 2구의 분연체  운율: 3음보  제재: 임과의 이별  주제: 이별의 정한(떠나는 임에 대한   서러움과 한)  성격: 애상적, 서정적  후렴구    작품의 의미 분석  
그러나 이 노래를 궁중의 속악가사로 이해하면 작품의 주제는 임금의 총애를 잃지 않으려는 신하의 애틋한 충정을 표출한 것으로 볼 수 있다.즉, 여기서 서정 자아는 여염의 여인에서 궁중의 신하로 바뀌고, ‘님’의 상징적 의미도 여염의 남정네에서 임금으로 바뀌게 된다.
그리하여 태평성대를 노래하는 후렴구의 반복과 조화되어 작품 자체의 비극적 정조는 소멸된다.동시에, 궁중의 호화로운 잔치 분위기에서 임금과 그를 둘러싼 간신들의 유락적 퇴폐적인 성조(聲調)로 바뀌면서, 고려 후기의 궁중 음악으로 채택된 뒤 조선 중기까지 연행되었던 것으로 보인다.
그러나 고려의 속악가사로 개편되면서, ① 연장체로 된 점, ② 연마다 후렴구가 붙는 점, ③ 3음보격의 율격구조로 짜여 있는 점 등을 갖춤으로써 전형적인 속요의 양식을 보이게 되었다.
결국 이 노래도 다른 속요와 마찬가지로 기존의 전승민요 사설을 새로 들여온 궁중음악의 가락에 맞추어 재구성함으로써 현재 전하는 형태로 형성되었음을 알 수 있다.민요로서의 이 작품에 드러나 있는 비극적 정한은, 고려 후기 원나라의 폭정(暴政)의 압제에 따른 비극적 사회상과 연결되어 있다.
  작품의 배경 설화  
옛날에 당나라 상인인 하두강이라는 사람이 바둑을 잘 두었다.그가 한번은 예성강에 갔다가 아름다운 여인을 보고는 탐나는 마음이 생겼다.

그는 그녀의 남편과 바둑을 두어 거짓으로 지고는 많은 물건을 건네 주었다. 그리고 이번에는 아내를 걸고 바둑을 두자고 하였다

남편은 이로운 일이라고 생각을 하고 그렇게 하기로 하였다. 상인은 실력을 다하여 단번에 이기고는 그의 아내를 빼앗았다

그러고는 그의 아내를 배에 싣고 떠나가 버렸다.
이에 남편은 후회와 한에 차서는 이 노래를 불렀다.
  느낀점  
비록 시험기간에는 보지 못하고 보내버려야 했던 시였지만, 발표를 준비하면서 시험에 나왔던 내용들이 새록새록(?) 떠올랐다.또한 원래 알고 있던 내용적 의미에 추가적으로 여러 단어의 뜻, 구조적 특징 등을 다시 살펴볼 수 있었던 시간이 되었다.
다만, 아쉬운 점이 있다면, 발표준비 전에 다른 시조들과 같이 엄청난 배경설화를 기대했으나, 그닥 엄청나지 않았다는 점이다.   (이하 생략)