소개글

1930년대는 다양한성격의 소설이 양산되어 우리문학이 한층 성숙했음을 보여주는 시기이지만, 이 다양성은 일제의 압제가 가중된 시대상황으로 인한 결과이기도 했습니다. 계급이나 정치성을 지닌 작품이 금지되고 터부시되는 당대 현실에서 작들은 순수 문학이나 토속적 세계, 지식인의 고민, 모더니즘등에 몰입으로 소설의 장편화 경향이 두드러져, 20년대와는 달리 정편소설 중심시대, 역사소설, 가족사 소설등이 주로를 이루었다고 보여진다고 서두를 시작합니다.

저작시기 : 2005년 1월

목차

Ⅰ. 서론
Ⅱ. 본론
1. 1930년대 근대소설의 흐름
2. 1930년대 근대극의 흐름
Ⅲ.결론

본문내용

1930년대 소설의 흐름
Ⅰ.서론
1930년대는 다양한성격의 소설이 양산되어 우리문학이
한층 성숙했음을 보여주는 시기이다.그러나 이 다양성은 일제의 압제가 가중된 시대상황으로 인한 결과이기도 했다.계급이나 정치성을 지닌 작품이 금지되고 터부시되는 당대 현실에서 작들은 순수 문학이나 토속적 세계, 지식인의 고민, 모더니즘등에 몰입으로 소설의 장편화 경향이 두드러져, 20년대와는 달리 정편소설 중심시대, 역사소설, 가족사 소설등이 주로를 이루었다고 보여진다.
근대극은 1910년대 신파극 운동을 거쳐 1920년대
부터 근대극 운동이 시작되었다.이무렵의 극예술 협회와 동우회 연극단의 연극 운동이 근대극의 선구적 활동이다.
앞으로 근대소설과 근대극의 흐름을 살펴보기로 하자.
Ⅱ.본론
1.1930년대 근대소설의 흐름
19세기를 전후하여 그전대의 소설을 고전소설, 그 이
후의 소설을 근대소설이라 하는데, 그 중간에 나타난 과도기적인 소설의 형태가 신소설이다.신소설이 고전소설에 비해 새로운 점은, 형식면에서 묘사를 중시한 것과 문장이 어는 정도 산문에 가까워졌다는 것이고, 내용면에서 미신 타파나 신교육 사상등 이른바 근대적인사상을 보여 주었다는 점이다.
신소설의 초기단계는 근대적인 계몽주의로서의 정치적 성
격을 띤 작품들이 많았다.이인직의 혈의 누와 은세계, 이해조의 자유종등이 이런 예이다.그러나 국권상실 이후의 신소설은 정치적 성격이 줄어든 대신 흥미 위주로 변질되면서, 그 뒤를 잇는 근대 소설에 자리를 내주게 되었다.1930년대 소설계는 다양한 면모를 보여주었다.정치적 성격에서 벗어나 순수 문학으로 치닫든가, 토속적인 것을 탐구하든가, 역사쪽으로 도피하든가, 지식인의 고민이나 모더니즘에 몰입하는 등 다양한 모습을 보였다.박종화의 금삼의 피, 이효석의 메밀꽃 필 무렵, 김유정의 동백꽃, 김동리의 무녀도, 황순원의 별등이 이시대의 중요한 작품들이다.그러나 1930년대의 현실 반영으로서의 소설적성과는 무엇보다도 장편소설에서 찾을 수 있다.염상섭의 삼대, 심훈의 상록수등이 이런 예이다.
2.1930년대 근대극의 흐름
1930년대의 연극은 「극예술 연구회」를 주축으로 한
연구극과, 「동양 극장」을 대표되는 흥행극을 두 기둥으로 전개되었으며, 처음으로 예술성과 대중성을 공유하겠다는 중간 연극의 선언도 주목된다.그러나 무엇보다도 20년대에 싹터 오던 근대적 신극이 연구극에 의해 정착되었다는 것을 가장 큰 의의로 꼽겠다.
20년대 말 침체되었던 연극계에 「극예술 연구회」(이
하 「극연」)는 새로운 바람을 일으키며 30년대를 시작하였다.이들은 스스로 내건 창립 취지대로 조선의 진정한 극문화를 수립하는 데 큰 공헌을 했다.이 「극연」의 활동기를 대략 제 3기로 나눌 수 있는데 제 1기는 홍해성이 주축이 되었던 초창기 (xxxx.xx.xx)이며, 제 2기는 홍해성이 동양 극장 전속으로 옮긴 뒤 유치진이 주도했던 시기(xxxx.xx.xx)이고, 제 3기는 「극연좌」로 개칭한 후 해산되기까지이다.제 1기는 동인들이 해외 문학을 전공한 문학도들인 만큼 유럽의 근대극 운동 및 소극장 운동이 많이 소개되었고 번역극 공연이 주류였다.당시 극평을 종합해 보면 바야흐로 서구의 근대극을 정착시켰다 하겠다.20년대 「토월회」를 위시한 일련의 학생 순회 공연이 근대극 수립의 징검다리였다면 「극연」은 그 초석을 확고히 했다.동인제를 채택했던 「극연」의 아마추어적인 입장이 신극 운동의 순수성을 유지할 수 있게 했다.
「극연」 제 2기의 창작극 발굴은 우선 큰 업적으로
평가되어야 한다.또한 폐쇄적인 아마추어성을 어느 정도 탈피하여 연극 전문 극단으로 알려진다.공연도 대극장으로 진출하여 부민관에서 주로 공연하였다.유치진의 <소>(1934)를 계기로 일본 경찰의 「극연」에 대한 탄압은 노골화되고 「극연」의 성격은 바뀌게 된다.즉 리얼리즘 계통의 근대극 전통은 흔들리고 점차 흥행 극단의 길로 나선다.더욱 심해지는 일제의 탄압 하에 결국 말기에는 상업극과 다를 바 없다는 비난도 받았다.그러나 1930년대에 신극 운동을 주도하여 리얼리즘의 근대극을 우리 연극계에 정착시킨 공로는 높이 평가되어야 할 것이다.
1920년대 초기에 순회 공연으로 시작된 학생극은,
30년대에 들어서는 대학별로 연극부가 형성되어 정기적으로 공연되었다.동경에서도 「동경 학생 예술좌」가 형성되어 정기적으로 공연했을 뿐만 아니라 기관지를 발간하기도 했다.이들 학생극은 「극연」과 함께 근대극의 정착을 확실히 했을 뿐만 아니라 연극 전문인을 배출하고 관객 야성에 기여했다.
경향극의 지지자들은 「토월회」와 「극연」의 연극을 소
위 예술 지상주의의 반동적 소부르주아 연극으로 지나치게 형식주의적이고 심미주의적이라고 비판하는 한편, 당대의 상업극은 연극이라는 신성한 이름을 빌어서 저속한 관능주의와 퇴폐주의의 독소를 퍼뜨리는 신파극이라고 비난하였다.그러나 경향극은 구호만 요란했지 실제로 우리 연극사에 끼친 공로는 미미하다고 하겠으니, 이는 외부적인 탄압도 있었지만 내부적으로도 정치주의적 기계주의적 편향으로 그 한계가 분명했던 까닭이라 하겠다.
이 시기의 극작가로는 유치진을 우선 꼽아야 하겠으며,
그의 <토막>과 <소>는 명실 공히 30년대의 대표작이다.이 밖에도 이광래, 채만식, 이무영, 김영수, 김진수 등을 들 수 있다.
Ⅲ.결론
광복 이전의 우리 근대문학이 나라찾기에 온 힘을 기울
인 것이었다면, 그 이후의 문학은 나라만들기에 정성을 기울이는 것이었다.우리 근대문학이 민족 문학이었던 것과 같이, 공복 이후의 문학도 민족 통일을 향한 나라만들기라는 점에서 민족 문학의 범주에서 크게 벗어날 수 없었다.민족의 행복에 문학이 얼마나 기여하는가를 목표로 삼아 정성을 기울여 온 우리문학은, 그 정성이 지극하면 지극한 만큼 단순한 우리민족만의 문학을 넘어 세계 인류의 행복에 기여할 수 있을 것이다.문학은 개별성과 보편성을 동시에 가지고 있기 때문이다.
일제식민지 시대에 들어서면서 신파극의 영향을 벗어나    (이하 생략)

참고문헌

없음